东方美，我要为你打call-优画网
近日，上海宝龙美术馆开馆的消息刷爆了朋友圈。上海宝龙美术馆，作为一家颇具规模的民营美术馆，它坐落在闵行七宝羚羊角口服液，有着丰富的藏品资源郑冀峰。2017年11月18日起，上海宝龙美术馆同时推出了两场大展，分别是：开馆展“寻脉造山”和书藏楼收藏展“百川汇流”。今天，就请跟随优画君和Ian一起去探访宝龙美术馆仿写陋室铭，参观开馆展“寻脉造山”吧。
宝龙美术馆开馆展“寻脉造山”是一个相对偏重传统文化底蕴的展览，它的体量相当庞大，展出的藏品也很丰富。这场展览由吴从容先生担任策展人拒做帝妃。从展览的主题来看，我们不难发现策展人的初衷。优画君个人是这样理解的：寻脉，便是要探寻中国现当代艺术的历史脉络。黄子珈而造山，则可以理解为创造一座以中国传统文化为基淀而又屹立在世界艺坛的山峰。
来到宝龙美术馆，我们便开始了探访与参观之旅。在一楼大厅里，蔡国强专为宝龙美术馆创作的综合材料作品——《天梯》十分醒目。这幅尺幅巨大的画作让优画君想起了蔡国强先生的纪录片。这位中国艺术家以火药为语言，书写中国当代艺术的新篇章。一架直入云霄的天梯，在美丽的风景中上升，象征着中华民族对天空和宇宙的探索梦想。火药爆炸绽放出的光影在我脑海中闪烁，它留下的痕迹虽然焦灼但却又极富浪漫色彩，给人以遐想的空间星速空痕。这幅作品中的场景十分壮美。让我非常感动。
这条银色的龙，飞腾在半空中，全身闪耀着金属光泽。它是艺术家用当代的材料，对我们民族古老图腾的重新演绎。它的造型像极了传统的剪纸艺术作品，但却不是平面，而是立体的。它炯炯有神的眼睛俯瞰着脚下的我们，威风凛凛的样子很是神气。
这里，悬挂着四张巨大的长方形条幅。这些绘有佛像的条幅很像佛教仪式中使用的幡，因此我们推断这件艺术作品与宗教文化息息相关。
这座半裸的女性雕塑，极富异域风情，她看上去像古代西域的某一位女性，又或许是当地少数民族神话中的某一位女神。她身姿曼妙婀娜，乳房丰满，腰肢纤细，臀部宽大，身材曲线优美，令人赏心悦目。
紧接着，我们在一楼的展厅里穿梭。这层展出的大多是当代艺术家根植于传统文化的土壤，又吸收外来文化的营养创作出来的新作品。这些作品的形态和语言偏向东方，在审美上虽然注入了当代气息但总体上来说还是中国风的。
海洋对于中国人来说是遥远而神秘的三国神隐记，充满了无尽的幻想。这件作品尺幅很大，艺术家用纯净的蓝色表现出纯净美丽的山与海。中华民族作为一个大河文明的种族，海洋文化在我们的历史发展进程中始终是相对缺失的。这位艺术家却用山海相连的景色表达出对海洋文化的呼唤，让我们想起中国上古神话中的海，那是我们心中的海。
这件雕塑作品非常有趣，它用人类工业文明制造出的材料，来解构和重构中国古代艺术作品中国的常见意境。在一棵金属雕塑成的枝干蜿蜒曲折的老树下，抽象的人偶三三两两地站立或坐在那里，仿佛在体会某一瞬间的宁静之美，又好像在驻足等待远方的归人。当然，这也可能是一场明月松间照下的集体纳凉。只不过天上缺了一轮皎洁的月亮。
这两幅画显然是同一个系列的作品，它们简直就像色彩斑斓的音乐与诗，充满了梦幻意味。艺术家在纯净而深邃的背景里创造出一个类似于混沌初开时的宇宙的时空铁力吧，奇诡幻美的妖怪从宇宙的中心生长出来。它们的周围漂浮着半透明的小生命（像是奇异的来自远古的虫子，又像飘舞在空气里的迷你精灵，又像是形态美丽的微生物）。艺术家仿佛在向我们诉说生命孕育和演化的故事，又好像在讲述某一段神话的起始。优画君非常喜欢这两幅作品。
参观完一楼的几座展厅。优画君和Ian来到负一楼，这里是开馆展的重点展区。几幅“镇馆之宝”都在这里呈现出来。
首先吸引到我的作品就是林风眠先生的《拈花仕女》。这是一幅中西合璧的画作，体现出林风眠先生在艺术传承与创新方面的探索。画的主人公是一位娴静美丽的仕女，她有着传统的东方面孔，然而又有着现代女性的摩登气质。她穿着轻盈的纱衣纱裙，置身在秋日的景色当中，手里捧着一朵透明的莲花。她的温婉与秀美是诉说不尽的。那柔和而婉约的色彩红粉帝国，那优雅而流畅的线条，化作缠绵的音乐，绕梁三日，余韵不绝。
接着，我又被丁雄泉先生的画作吸引。这幅《出浴图》一眼看上去便觉得是中西合璧的风格周炜简历。它的色彩相当鲜艳，让人联想到马蒂斯野兽派的画作。与此同时洪荒大天尊，它又具备一种脱胎于中国古典审美的情致。你能够看得出它是中国古典人物画的一种变体，因为二者共享同一种精神气质，它们的灵魂几乎是一对双生花。这些浴女身材丰腴傅佩慈，身体的形态好像洁白光滑的陶瓷制作成的花瓶。她们有的捧花，有的逗鸟，有的执扇，这些中国风的复古元素为画面增添了撩人的风韵久禾快运。画面中的浴女和婢女有的大，有的小，可以看出她们的身份地位有高有低，这种主大仆小的表现方式也是中国古代人物画的一大特色。这幅《出浴图》美丽而不淫邪，充分展现出女子的丰腴与妖娆华网一卡通，在古典美与现代气息之间做到了极好的兼容。
苏天赐先生的油画《西湖》也同样很能打动我。作为中国艺术史上创作西洋油画的先驱者，苏天赐先生的这幅作品仍旧是有中国魂的。虽然技法上，苏天赐先生学习了西洋油画的表现方式，但他也清醒地认识到西方绘画的不足。苏天赐先生一向非常注重对自然物象内在神韵的把握，他的作品简约明净、意境隽永。这幅《西湖》用清新淡雅的颜色来描绘江南水乡的温柔与多情，画面中流淌出古典诗词的意境之美。清澈的湖水里倒映出两岸的风景半坡饰族，如此美妙而空灵的光影令人沉醉。艺术家将朴素的物象升华成为诗情画意中的简约而隽永的意象苏三娘，至尊天神打开了一个可以让人自由徜徉的永恒的美的空间。
看完大师们的作品，优画君又被一件雕塑所吸引素描石膏像。这件雕塑使用陶瓷材料制作，色彩鲜艳，充满了童话色彩。雕塑表现的是一片美丽的花园，里面生长着浪漫的奇花异草。一位年轻俊美的白衣书生出现在花园中，和一匹洁白矫健的马儿在一起。雕塑中的一株株植物都是那么精致唯美。整件作品像一首和谐的交响乐，每一个细节都是一个跳跃的音符。
最后，优画君来到负一楼的大厅，看到大厅一角有一处古雅的人造景观。那是一幢复古的小木屋，看起来文人气息十足，像是模拟某一位古代文人的书斋而建的。木屋没有门，面向参观者敞开。屋里陈设着一张屏风，上面是一幅看上去很古老的画作。你能从画作中感受到时光流逝的沧桑和一种不变的恒久的返璞归真的天人合一的静美炒蚕蛹。很可惜优画君没有从它的周围发现展签，因此无法判断它是一件展品还是一件纯粹的人造景观。
由于寻脉造山展的规模非常庞大，展出的藏品数量众多，优画君就不一一揭秘了。如果你对东方审美的现当代表达很感兴趣，那么不妨亲自来宝龙美术馆探寻一番吧。
展览讯息
展览名称：寻脉造山——宝龙美术馆开馆展
展览时间：2017.11.18-2018.02.28（周一闭馆）
展览地点：上海市闵行区漕宝路3555号（近新镇路）
近日，上海宝龙美术馆开馆的消息刷爆了朋友圈。上海宝龙美术馆，作为一家颇具规模的民营美术馆，它坐落在闵行七宝羚羊角口服液，有着丰富的藏品资源郑冀峰。2017年11月18日起，上海宝龙美术馆同时推出了两场大展，分别是：开馆展“寻脉造山”和书藏楼收藏展“百川汇流”。今天，就请跟随优画君和Ian一起去探访宝龙美术馆仿写陋室铭，参观开馆展“寻脉造山”吧。
宝龙美术馆开馆展“寻脉造山”是一个相对偏重传统文化底蕴的展览，它的体量相当庞大，展出的藏品也很丰富。这场展览由吴从容先生担任策展人拒做帝妃。从展览的主题来看，我们不难发现策展人的初衷。优画君个人是这样理解的：寻脉，便是要探寻中国现当代艺术的历史脉络。黄子珈而造山，则可以理解为创造一座以中国传统文化为基淀而又屹立在世界艺坛的山峰。
来到宝龙美术馆，我们便开始了探访与参观之旅。在一楼大厅里，蔡国强专为宝龙美术馆创作的综合材料作品——《天梯》十分醒目。这幅尺幅巨大的画作让优画君想起了蔡国强先生的纪录片。这位中国艺术家以火药为语言，书写中国当代艺术的新篇章。一架直入云霄的天梯，在美丽的风景中上升，象征着中华民族对天空和宇宙的探索梦想。火药爆炸绽放出的光影在我脑海中闪烁，它留下的痕迹虽然焦灼但却又极富浪漫色彩，给人以遐想的空间星速空痕。这幅作品中的场景十分壮美。让我非常感动。
这条银色的龙，飞腾在半空中，全身闪耀着金属光泽。它是艺术家用当代的材料，对我们民族古老图腾的重新演绎。它的造型像极了传统的剪纸艺术作品，但却不是平面，而是立体的。它炯炯有神的眼睛俯瞰着脚下的我们，威风凛凛的样子很是神气。
这里，悬挂着四张巨大的长方形条幅。这些绘有佛像的条幅很像佛教仪式中使用的幡，因此我们推断这件艺术作品与宗教文化息息相关。
这座半裸的女性雕塑，极富异域风情，她看上去像古代西域的某一位女性，又或许是当地少数民族神话中的某一位女神。她身姿曼妙婀娜，乳房丰满，腰肢纤细，臀部宽大，身材曲线优美，令人赏心悦目。
紧接着，我们在一楼的展厅里穿梭。这层展出的大多是当代艺术家根植于传统文化的土壤，又吸收外来文化的营养创作出来的新作品。这些作品的形态和语言偏向东方，在审美上虽然注入了当代气息但总体上来说还是中国风的。
海洋对于中国人来说是遥远而神秘的三国神隐记，充满了无尽的幻想。这件作品尺幅很大，艺术家用纯净的蓝色表现出纯净美丽的山与海。中华民族作为一个大河文明的种族，海洋文化在我们的历史发展进程中始终是相对缺失的。这位艺术家却用山海相连的景色表达出对海洋文化的呼唤，让我们想起中国上古神话中的海，那是我们心中的海。
这件雕塑作品非常有趣，它用人类工业文明制造出的材料，来解构和重构中国古代艺术作品中国的常见意境。在一棵金属雕塑成的枝干蜿蜒曲折的老树下，抽象的人偶三三两两地站立或坐在那里，仿佛在体会某一瞬间的宁静之美，又好像在驻足等待远方的归人。当然，这也可能是一场明月松间照下的集体纳凉。只不过天上缺了一轮皎洁的月亮。
这两幅画显然是同一个系列的作品，它们简直就像色彩斑斓的音乐与诗，充满了梦幻意味。艺术家在纯净而深邃的背景里创造出一个类似于混沌初开时的宇宙的时空铁力吧，奇诡幻美的妖怪从宇宙的中心生长出来。它们的周围漂浮着半透明的小生命（像是奇异的来自远古的虫子，又像飘舞在空气里的迷你精灵，又像是形态美丽的微生物）。艺术家仿佛在向我们诉说生命孕育和演化的故事，又好像在讲述某一段神话的起始。优画君非常喜欢这两幅作品。
参观完一楼的几座展厅。优画君和Ian来到负一楼，这里是开馆展的重点展区。几幅“镇馆之宝”都在这里呈现出来。
首先吸引到我的作品就是林风眠先生的《拈花仕女》。这是一幅中西合璧的画作，体现出林风眠先生在艺术传承与创新方面的探索。画的主人公是一位娴静美丽的仕女，她有着传统的东方面孔，然而又有着现代女性的摩登气质。她穿着轻盈的纱衣纱裙，置身在秋日的景色当中，手里捧着一朵透明的莲花。她的温婉与秀美是诉说不尽的。那柔和而婉约的色彩红粉帝国，那优雅而流畅的线条，化作缠绵的音乐，绕梁三日，余韵不绝。
接着，我又被丁雄泉先生的画作吸引。这幅《出浴图》一眼看上去便觉得是中西合璧的风格周炜简历。它的色彩相当鲜艳，让人联想到马蒂斯野兽派的画作。与此同时洪荒大天尊，它又具备一种脱胎于中国古典审美的情致。你能够看得出它是中国古典人物画的一种变体，因为二者共享同一种精神气质，它们的灵魂几乎是一对双生花。这些浴女身材丰腴傅佩慈，身体的形态好像洁白光滑的陶瓷制作成的花瓶。她们有的捧花，有的逗鸟，有的执扇，这些中国风的复古元素为画面增添了撩人的风韵久禾快运。画面中的浴女和婢女有的大，有的小，可以看出她们的身份地位有高有低，这种主大仆小的表现方式也是中国古代人物画的一大特色。这幅《出浴图》美丽而不淫邪，充分展现出女子的丰腴与妖娆华网一卡通，在古典美与现代气息之间做到了极好的兼容。
苏天赐先生的油画《西湖》也同样很能打动我。作为中国艺术史上创作西洋油画的先驱者，苏天赐先生的这幅作品仍旧是有中国魂的。虽然技法上，苏天赐先生学习了西洋油画的表现方式，但他也清醒地认识到西方绘画的不足。苏天赐先生一向非常注重对自然物象内在神韵的把握，他的作品简约明净、意境隽永。这幅《西湖》用清新淡雅的颜色来描绘江南水乡的温柔与多情，画面中流淌出古典诗词的意境之美。清澈的湖水里倒映出两岸的风景半坡饰族，如此美妙而空灵的光影令人沉醉。艺术家将朴素的物象升华成为诗情画意中的简约而隽永的意象苏三娘，至尊天神打开了一个可以让人自由徜徉的永恒的美的空间。
看完大师们的作品，优画君又被一件雕塑所吸引素描石膏像。这件雕塑使用陶瓷材料制作，色彩鲜艳，充满了童话色彩。雕塑表现的是一片美丽的花园，里面生长着浪漫的奇花异草。一位年轻俊美的白衣书生出现在花园中，和一匹洁白矫健的马儿在一起。雕塑中的一株株植物都是那么精致唯美。整件作品像一首和谐的交响乐，每一个细节都是一个跳跃的音符。
最后，优画君来到负一楼的大厅，看到大厅一角有一处古雅的人造景观。那是一幢复古的小木屋，看起来文人气息十足，像是模拟某一位古代文人的书斋而建的。木屋没有门，面向参观者敞开。屋里陈设着一张屏风，上面是一幅看上去很古老的画作。你能从画作中感受到时光流逝的沧桑和一种不变的恒久的返璞归真的天人合一的静美炒蚕蛹。很可惜优画君没有从它的周围发现展签，因此无法判断它是一件展品还是一件纯粹的人造景观。
由于寻脉造山展的规模非常庞大，展出的藏品数量众多，优画君就不一一揭秘了。如果你对东方审美的现当代表达很感兴趣，那么不妨亲自来宝龙美术馆探寻一番吧。
展览讯息
展览名称：寻脉造山——宝龙美术馆开馆展
展览时间：2017.11.18-2018.02.28（周一闭馆）
展览地点：上海市闵行区漕宝路3555号（近新镇路）