东晋宫廷女子图鉴：插画鼻祖顾恺之和《女史箴图》-没大没筱
距今1600年前，东晋的顾恺之画了一幅《女史箴图》，这大概可以算的上现存最古老的女子图鉴了。
东晋
东晋是个很遥远的朝代，那个时候，欧洲处于古罗马帝国时代，基督教仍然式微，伊斯兰教的先知默罕默德还需要200多年才出生。
顾恺之
在顾恺之的时代之前，画家是工匠，蓝巨星k歌软件下载没有能够在历史上留下名字的。
顾恺之，是中国历史上最早的有作品传世，或者有作品的靠谱摹本传世的画家，被称为“中国画祖”。
魏晋南北朝是个杰出人物辈出的时代，顾恺之是魏晋时伟大的画家和绘画理论家。他并不是职业画家，在当时也是有身份有地位的人，连淝水之战总指挥谢安也是他平时一起玩耍的小伙伴。
《世说新语》里有一个故事，说的是顾恺之吃甘蔗与常人不同。别人从最甜的地方吃起，不甜了就扔掉，而顾恺之吃甘蔗从末梢吃起，越吃越甜，正是所谓“渐入佳境”。
我们非常熟悉的的 “意存笔先”、“以形写神”等艺术理论都是他的原创。他最擅长的“高古游丝描”被后世赞叹为“春蚕吐丝”、“春云浮空”。
下面这幅画是宋人临摹顾恺之《洛神赋图》的局部，宓妃随风舞动的飘带和微风吹拂下的水波都被描绘的栩栩如生，真的画出了曹植笔下的“翩若惊鸿,婉若游龙”的江畔初见。
每当看到这样的古画，我就在想，幸亏我没学艺术，不然终其一生大概都会觉得与千年前的古人相比，自己不过是以血肉之躯虚度了一生黯然销魂蛋。
据记载，顾恺之擅长人物肖像、神仙、佛像等，画人最重点睛，提出要通过绘画表达人的性格和精神状态。需要特别说的是，当时绘画作品并不是作为一件艺术品单独存在的，而是承载着“文以载道”作用的教化工具。
顾恺之存世最的作品都是人物画，而且都属于看图说话类。类似于根据当时的大IP演绎改编而成的绘画作品。
比如上文提到的《洛神赋图》的改编自曹植的《洛神赋》。本文要讲的这幅《女史箴图》则是根据西晋张华的《女史箴》绘制而成。我觉得插画家们如果想拜个祖师爷的话，是可以选择拜顾恺之的。
画的名字起得也有点糊弄，就在人家原作上加了个“图”字，有点像《奔跑吧兄弟大电影》这种。开个玩笑哈，那个时候还没有发展出现代标题的观念，更不会像“标题党”一样利用标题吸引眼球，作品的名称只是一个帮助读者理解作品题材的代号。
张华的《女史箴》
再补充几句关于张华的《女史箴》的背景，张华是西晋名臣，当时的皇帝就是著名的问出“百姓饿死街头，何不吃肉糜？”的弱智皇帝惠帝司马衷。有这样一个不靠谱的皇帝在位，一时的大权被以“且丑且黄暴”而闻名的皇后贾南风霸占，后来汉朝被打了个乱七八糟的“八王之乱”亦与贾后专权有关。
配了一张网络图片，请大家感受一下。
大臣张华实在看不下去了，也不敢直说，就搜集了历史贤女的事迹，写成了《女史箴》来劝诫皇后。“女史”是宫廷中的女官，“箴”是用于规劝的格言，然后顾恺之后来给《女史箴》配上了插图，就是东晋宫廷女子图鉴：顾恺之《女史箴图》！
终于把标题说完了……
你真的仔细看完过一幅长卷国画吗？
再具体说这幅画之前，我想非常真诚的提一个问题，你真的曾经仔细看完过一幅长卷的国画？尤其是人物画?
我经常会有过这样的经历：书籍或者网络上介绍某某传世名画总裁的玩物，说的天花乱坠步步情电影网，艺术造诣超高，意境深远，笔墨老道，是后世XX画派的鼻祖……
我的内心涌起激动，然后一看插图大概是这样的↓
每当此时朗文交互英语，在我的内心不禁发出一声由衷的感叹！
我非常好奇，就这些模糊不清，黑不溜秋的小图，上面人物和指甲盖一边大，我都看不出谁是谁？咋能看出作品的艺术造诣？咋能理解“高古游丝描”或是“曹衣出水，吴带当风”？
其实呢，中国古代书画，为了配合不同的欣赏场景，发展出不同的装裱方式超级功德系统，比如，立起来挂在墙上观看的“立轴”、放在手里慢慢展开的“手卷”、以及适合私密欣赏的小幅“折页”绘画等。坦诚的说，中国画的复制品，在书籍或者电子屏幕上欣赏，会丧失整体感，也会缺失非常多的细节，其艺术表现力和感染力被大打折扣。
所以，下一次如果你在书籍或者网络上看到一幅尺寸较小或者模糊不清的中国绘画，千万不要急于下结论，给它一个机会，细细看来可能让你大吃一惊。
另外，如果有机会强烈推荐到博物馆现场欣赏中国画！在现场也别只忙着照相，那么暗的光线，你其实啥也照不清楚。尽量能沉浸在当下，去体会和作品对视的时刻，朋友圈等回家盗图再发吧
我尽我所能，选择了最适合手机观看的《女史箴图》全图↓有点长，共分九段，请以完全放松的心态，先欣赏一下吧!
请先横屏欣赏全图，点开效果更佳↓
呵呵，不知道你的直观感受如何？
千万不要因为画面略有暗淡和剥落，就嫌弃人家，那可是千年岁月的痕迹。我反而觉得，这些印记为《女史箴图》增加了悠远而淡雅的美感。
《女史箴图》原画共有十二段，可惜前三段已经在千年的岁月中遗失了，仅存后九段。让我带你一起，细细看看这幅穿越千年的女子图鉴到底都画了什么吧~
第一段 冯媛当熊
“玄熊攀槛，冯媛趋进； 夫岂无畏，知死不吝！”（张华《女史箴》原文)
故事：相传汉元帝游园的时候，突然有一只大熊跳出护栏，扑向汉元帝，现场顿时陷入一片惊慌失措，而“女汉子”冯婕妤(冯媛)以一介女流，挡住元帝舍身护主。
“吹胡子瞪眼”的元帝：细看画面右侧，元帝衣褶纷飞，甚至有两根飘带飞上了天，有种“吹胡子瞪眼”的既视感，就好像看到黑熊，惊慌失措，想挣扎着站起来，却又一时无法起身。
两个宫女更是转身就逃，动感十足其中一个似乎还在回头看熊是不是已经冲上来了。
淡定帝冯婕妤：再看画面左边，冯婕妤身躯较草原八月末小，虽然也害怕得上半身略向后倾斜，但是整个人的重心坚定的向前，而且面部表情非常镇定。顾恺之非常擅长用衣褶和衣带爱表现人物的动态，我仿佛看见了冯婕妤猛然向前迈出一步，冲到元帝身前，衣带还没有落下。
惊呆了的卫兵：保护元帝的卫士也立即冲上前去，前面红衣卫士，手臂遒劲有力，目光专注，后面的白衣卫士，面露惊恐，好像在大声呵喊。他们显然也被这突发的情况吓的大惊失色。
不谈意识形态，顾恺之巧妙选取最能呈现故事的瞬间，在周围人物的反衬之下，冯婕妤的坚定果决和临危不惧，跃然纸上！
第二段 班姬辞辇
“班婕有辞，割驩同辇； 夫岂不怀，防微虑远。”（张华《女史箴》原文)
故事：传说汉成帝曾经让班婕妤与他同辇共乘，一起兜风，被班婕妤谢绝了，她说，我听说古代的贤王都是与名臣一同出游，只有昏君身边才有美人相伴。
耿直Gril班婕妤：不得不称赞班婕妤的情商有点令人捉急，我们可以看到，车上坐着两个人，如果另外一个人是个名臣，那真是一举两得，正拍在马屁上；但辇上的另一个人看起来略微纤细文弱，像个女人，很可能是皇后或者类似地位的女性，那就尴尬透了。根据汉成帝的表情三界仙缘，我觉得可能是后者。
瞧，班婕妤一番慷慨陈词仙炼之路，庄重而优雅的跟在辇后，留下汉成帝一脸懵逼又尴尬无奈的表情。
成帝的表情↓
=
东倒西歪的抬轿人：哦，这一节我最喜欢的是一群抬轿子的人的动态，虽然画面脱落稍显严重，但他们东倒西歪的形态跃然纸上，好像喝醉了酒在跳舞一般，配上音乐立即化身老年DISCO现场……
第三段 道罔隆而不杀
“道罔隆而不杀，物无盛而不衰； 日中则昃，月满则微； 崇犹尘积，替若骇机。”（张华《女史箴》原文)
用绘画表现哲理：用画来讲一个故事相对容易，但讲一段抽象的道理就难的多了。而顾恺之选择用一幅山水画立体的展现这段哲理。
画面中央的一座大山象征 “崇尤积尘”，山间有一匹骏马跑出，右下角还有野兔奔跑，一派天真自然，吕帅希完全没有留意到一直老虎正雄踞山头。
你能看见动物吗？请看小动物们的放大图↓
野兔↓
马与老虎↓
两只凤凰在山间自由飞舞，而猎手却已经将他们锁定为目标↓
顾恺之机智的通过这些动物山水，画出了大自然万物相生相克，正是“道罔隆而不杀，物无盛而不衰”。而到处暗藏杀机，犹如后宫“替若骇机”。
而日月同时当空，“日中则昃，月满则微”的天道循环。
文人对生命的思索：从文字到画面，处处透视着顾恺之作为一个文人画家对于自然和生命的思索。
第四段 修容饰性
“人咸知修其容，而莫知饰其性； 性之不饰，或愆礼正； 斧之藻之，克念作圣。”（张华《女史箴》原文)
解释：这段话大概是说，人人都知道要将外表修饰的美丽得体，却经常忽略修饰自己的内性情和内在。
大学女生宿舍既视感：右侧的姑娘，对着镜子补妆；左侧站立的侍女在帮坐着的姑娘梳头，很像大学女生宿舍早起上课前梳妆的场景。
镜中人脸：镜子中映出女孩的面庞和右手化妆的姿态，人物背影+镜中脸孔的画面设计非常有现代感，很难想象这是距今1600年前的作品。
和风升仙太子碑？唐风？侍女目光专注，挽着袖子为坐着的女孩梳头，女孩面前是一件兼具珠宝盒功能的精美铜镜小岛文美，画面近前似乎还散落着几个漆器首饰盒。这种外黑内红的漆器，看来觉得充满“和风”，但实际上这正是古代日本人从中国习来，并很好的传承至今的。
第五段 同裘以疑
“出其言善，千里应之，苟违斯义，同衾以疑。”（张华《女史箴》原文)
画面：夫妻二人坐在床帏之上，女子胳膊搭在床头屏风上，不知是不是象征着“胳膊肘子往外拐”，而丈夫鞋都踹飞了，回头面露怀疑地看着妻子。
解释：这是告诫女子，即是和丈夫讲话也要“出其善言”，否则即使亲近如夫妻，同寝而眠，也不过是同床异梦。
第六段 微言荣辱
“夫出言如微，而荣辱由兹。 勿谓幽昧，灵监无象。 勿谓玄漠，神听无响。无矜尔荣，天道恶盈。 无恃尔贵，隆隆者坠。 鉴于小星，戒彼攸遂。 比心螽斯，则繁尔类。”（张华《女史箴》原文)
画面：这一节，夫妻微笑并坐，周围姬妾子孙环绕，一幅其乐融融的一大家人，子孙满堂的景象。这段想说，女子不能心生嫉妒，这样才能家庭和睦，多子多福。(现代女性说：你们想的美，呵呵)
熊猫帽子：左数第二位女子似乎在给小孩梳头，但小孩大概不太愿意，一直哭闹挣扎邪剑至尊。小孩腿上的黑白色物件，我猜是顶“熊猫”帽子。后面的小孩带着红色虎头帽，前面的小婴儿似乎也带着红黄相间的彩帽，想必是妈妈摘掉帽子给小孩重新再梳头，而画面右侧的夫妻二人微笑的注视着小孩。
构图：整个画面成一个稳定的三角形，将主角夫妻二人稍微放大，加以突出湛清作品集。可以看出，顾恺之已经能很好的把握近大远小的透视关系。
第七段 专宠渎欢
“驩不可以黩，宠不可以专。 专实生慢，爱极则迁。 致盈必损，理有固然。 美者自美，翩以取尤。 冶容求好，君子所雠吾志网。结恩而绝，职此之由。 故曰：翼翼矜矜，福所以兴。”（张华《女史箴》原文)
画面：女子衣带纷飞，衣摆拖地，似乎正在快速奔向向男子，而男子面露难色，伸手对女子表示拒绝，好像在说“你不要过来！”。女子似乎很惊讶，上身稍稍向后倾斜，手捂着胸口，似乎很是不解。
画面精准的描绘了女子主动却遭拒绝尴尬场面，画中男性透着一股直男癌般道貌岸然的大义凛然廉江阿贵网。
解释：这段是想劝诫宫中女子不要专宠渎欢，因为爱到尽头注定是淡漠，物极必反。换句话说就是要劝谏帝王↓
第八段 靖恭自思
“靖恭自思，荣显所期。”（张华《女史箴》原文)
这段是说，若要尊贵，必须恭敬谨慎，静坐常思己过，闲谈莫论人非。画面上，一位女子低眉静坐，一派温柔娴静之态。
第九段 女史司箴
“女史司箴铁腕巴迪，敢告庶姬。”
解释：最后一句大意是说，希望众女官能够将以上这部《东晋宫廷女子行为准则》在宫廷后妃之间广为传播狐火锦卫门。
一个小仙女：我觉得这一段描绘的三位女子是整张画最优美的，右侧女子手持毛笔仿佛在记录女史真箴言，她两颊泛红，长裙的红色飘带以及衬裙，经过千年凤凰劫泰剧，依然明艳动人，而那一抹红色，既是大开大合而又有一种典雅庄重美感。
二个小仙女：画面左侧，两位嫔妃似乎从天空飘然而至，刚刚落地，他们头戴火焰一般的红色头饰、缎子一般的长发整齐的梳着。他们相互对视，面带笑意，顾盼生姿。
如果你坚持读到了这里，恭喜你！
你已经初步了解了中国绘画史最古老也是最著名的人物画《女史箴图》。
《女史箴图》的今天
顾恺之的《女史箴图》原画早已失传，现在存世2个摹本，一个藏于北京故宫博物院，为南宋画院勾线摹本；另一个版本一般认为是唐代摹本，相传是1900年八国联军侵入北京掠夺，后辗转，于1903年被收藏于大英博物馆，被认为是能够最能够代表原作风格的摹本，本文所有插图都来自大英博物馆的摹本。
大英博物馆在1914年至1915年间，曾经根据日本专家建议，将《女史箴图》切割成三段，并裱糊在木板上进行保存，被称为“日式折屏手法”。但这种方式并不适合用于保存中国古代绢画，对这件无价之宝造成了无可逆转的影响。
另外，绢本绘画对于光线非常敏感，不宜长期展出，《女史箴图》最近一次展出还是2014年。
最后，感叹一句，《女史箴图》啊，远隔着万水千山，不知道与你何时才能有缘得见。
你是否会因为这篇文章对《女史箴图》，以及中国古代绘画增添了几分兴趣呢？你还对哪些中国绘画作品有兴趣，欢迎留言告诉我！
更多艺术、旅行见闻，敬请关注我的公众号：没大没筱
距今1600年前，东晋的顾恺之画了一幅《女史箴图》，这大概可以算的上现存最古老的女子图鉴了。
东晋
东晋是个很遥远的朝代，那个时候，欧洲处于古罗马帝国时代，基督教仍然式微，伊斯兰教的先知默罕默德还需要200多年才出生。
顾恺之
在顾恺之的时代之前，画家是工匠，蓝巨星k歌软件下载没有能够在历史上留下名字的。
顾恺之，是中国历史上最早的有作品传世，或者有作品的靠谱摹本传世的画家，被称为“中国画祖”。
魏晋南北朝是个杰出人物辈出的时代，顾恺之是魏晋时伟大的画家和绘画理论家。他并不是职业画家，在当时也是有身份有地位的人，连淝水之战总指挥谢安也是他平时一起玩耍的小伙伴。
《世说新语》里有一个故事，说的是顾恺之吃甘蔗与常人不同。别人从最甜的地方吃起，不甜了就扔掉，而顾恺之吃甘蔗从末梢吃起，越吃越甜，正是所谓“渐入佳境”。
我们非常熟悉的的 “意存笔先”、“以形写神”等艺术理论都是他的原创。他最擅长的“高古游丝描”被后世赞叹为“春蚕吐丝”、“春云浮空”。
下面这幅画是宋人临摹顾恺之《洛神赋图》的局部，宓妃随风舞动的飘带和微风吹拂下的水波都被描绘的栩栩如生，真的画出了曹植笔下的“翩若惊鸿,婉若游龙”的江畔初见。
每当看到这样的古画，我就在想，幸亏我没学艺术，不然终其一生大概都会觉得与千年前的古人相比，自己不过是以血肉之躯虚度了一生黯然销魂蛋。
据记载，顾恺之擅长人物肖像、神仙、佛像等，画人最重点睛，提出要通过绘画表达人的性格和精神状态。需要特别说的是，当时绘画作品并不是作为一件艺术品单独存在的，而是承载着“文以载道”作用的教化工具。
顾恺之存世最的作品都是人物画，而且都属于看图说话类。类似于根据当时的大IP演绎改编而成的绘画作品。
比如上文提到的《洛神赋图》的改编自曹植的《洛神赋》。本文要讲的这幅《女史箴图》则是根据西晋张华的《女史箴》绘制而成。我觉得插画家们如果想拜个祖师爷的话，是可以选择拜顾恺之的。
画的名字起得也有点糊弄，就在人家原作上加了个“图”字，有点像《奔跑吧兄弟大电影》这种。开个玩笑哈，那个时候还没有发展出现代标题的观念，更不会像“标题党”一样利用标题吸引眼球，作品的名称只是一个帮助读者理解作品题材的代号。
张华的《女史箴》
再补充几句关于张华的《女史箴》的背景，张华是西晋名臣，当时的皇帝就是著名的问出“百姓饿死街头，何不吃肉糜？”的弱智皇帝惠帝司马衷。有这样一个不靠谱的皇帝在位，一时的大权被以“且丑且黄暴”而闻名的皇后贾南风霸占，后来汉朝被打了个乱七八糟的“八王之乱”亦与贾后专权有关。
配了一张网络图片，请大家感受一下。
大臣张华实在看不下去了，也不敢直说，就搜集了历史贤女的事迹，写成了《女史箴》来劝诫皇后。“女史”是宫廷中的女官，“箴”是用于规劝的格言，然后顾恺之后来给《女史箴》配上了插图，就是东晋宫廷女子图鉴：顾恺之《女史箴图》！
终于把标题说完了……
你真的仔细看完过一幅长卷国画吗？
再具体说这幅画之前，我想非常真诚的提一个问题，你真的曾经仔细看完过一幅长卷的国画？尤其是人物画?
我经常会有过这样的经历：书籍或者网络上介绍某某传世名画总裁的玩物，说的天花乱坠步步情电影网，艺术造诣超高，意境深远，笔墨老道，是后世XX画派的鼻祖……
我的内心涌起激动，然后一看插图大概是这样的↓
每当此时朗文交互英语，在我的内心不禁发出一声由衷的感叹！
我非常好奇，就这些模糊不清，黑不溜秋的小图，上面人物和指甲盖一边大，我都看不出谁是谁？咋能看出作品的艺术造诣？咋能理解“高古游丝描”或是“曹衣出水，吴带当风”？
其实呢，中国古代书画，为了配合不同的欣赏场景，发展出不同的装裱方式超级功德系统，比如，立起来挂在墙上观看的“立轴”、放在手里慢慢展开的“手卷”、以及适合私密欣赏的小幅“折页”绘画等。坦诚的说，中国画的复制品，在书籍或者电子屏幕上欣赏，会丧失整体感，也会缺失非常多的细节，其艺术表现力和感染力被大打折扣。
所以，下一次如果你在书籍或者网络上看到一幅尺寸较小或者模糊不清的中国绘画，千万不要急于下结论，给它一个机会，细细看来可能让你大吃一惊。
另外，如果有机会强烈推荐到博物馆现场欣赏中国画！在现场也别只忙着照相，那么暗的光线，你其实啥也照不清楚。尽量能沉浸在当下，去体会和作品对视的时刻，朋友圈等回家盗图再发吧
我尽我所能，选择了最适合手机观看的《女史箴图》全图↓有点长，共分九段，请以完全放松的心态，先欣赏一下吧!
请先横屏欣赏全图，点开效果更佳↓
呵呵，不知道你的直观感受如何？
千万不要因为画面略有暗淡和剥落，就嫌弃人家，那可是千年岁月的痕迹。我反而觉得，这些印记为《女史箴图》增加了悠远而淡雅的美感。
《女史箴图》原画共有十二段，可惜前三段已经在千年的岁月中遗失了，仅存后九段。让我带你一起，细细看看这幅穿越千年的女子图鉴到底都画了什么吧~
第一段 冯媛当熊
“玄熊攀槛，冯媛趋进； 夫岂无畏，知死不吝！”（张华《女史箴》原文)
故事：相传汉元帝游园的时候，突然有一只大熊跳出护栏，扑向汉元帝，现场顿时陷入一片惊慌失措，而“女汉子”冯婕妤(冯媛)以一介女流，挡住元帝舍身护主。
“吹胡子瞪眼”的元帝：细看画面右侧，元帝衣褶纷飞，甚至有两根飘带飞上了天，有种“吹胡子瞪眼”的既视感，就好像看到黑熊，惊慌失措，想挣扎着站起来，却又一时无法起身。
两个宫女更是转身就逃，动感十足其中一个似乎还在回头看熊是不是已经冲上来了。
淡定帝冯婕妤：再看画面左边，冯婕妤身躯较草原八月末小，虽然也害怕得上半身略向后倾斜，但是整个人的重心坚定的向前，而且面部表情非常镇定。顾恺之非常擅长用衣褶和衣带爱表现人物的动态，我仿佛看见了冯婕妤猛然向前迈出一步，冲到元帝身前，衣带还没有落下。
惊呆了的卫兵：保护元帝的卫士也立即冲上前去，前面红衣卫士，手臂遒劲有力，目光专注，后面的白衣卫士，面露惊恐，好像在大声呵喊。他们显然也被这突发的情况吓的大惊失色。
不谈意识形态，顾恺之巧妙选取最能呈现故事的瞬间，在周围人物的反衬之下，冯婕妤的坚定果决和临危不惧，跃然纸上！
第二段 班姬辞辇
“班婕有辞，割驩同辇； 夫岂不怀，防微虑远。”（张华《女史箴》原文)
故事：传说汉成帝曾经让班婕妤与他同辇共乘，一起兜风，被班婕妤谢绝了，她说，我听说古代的贤王都是与名臣一同出游，只有昏君身边才有美人相伴。
耿直Gril班婕妤：不得不称赞班婕妤的情商有点令人捉急，我们可以看到，车上坐着两个人，如果另外一个人是个名臣，那真是一举两得，正拍在马屁上；但辇上的另一个人看起来略微纤细文弱，像个女人，很可能是皇后或者类似地位的女性，那就尴尬透了。根据汉成帝的表情三界仙缘，我觉得可能是后者。
瞧，班婕妤一番慷慨陈词仙炼之路，庄重而优雅的跟在辇后，留下汉成帝一脸懵逼又尴尬无奈的表情。
成帝的表情↓
=
东倒西歪的抬轿人：哦，这一节我最喜欢的是一群抬轿子的人的动态，虽然画面脱落稍显严重，但他们东倒西歪的形态跃然纸上，好像喝醉了酒在跳舞一般，配上音乐立即化身老年DISCO现场……
第三段 道罔隆而不杀
“道罔隆而不杀，物无盛而不衰； 日中则昃，月满则微； 崇犹尘积，替若骇机。”（张华《女史箴》原文)
用绘画表现哲理：用画来讲一个故事相对容易，但讲一段抽象的道理就难的多了。而顾恺之选择用一幅山水画立体的展现这段哲理。
画面中央的一座大山象征 “崇尤积尘”，山间有一匹骏马跑出，右下角还有野兔奔跑，一派天真自然，吕帅希完全没有留意到一直老虎正雄踞山头。
你能看见动物吗？请看小动物们的放大图↓
野兔↓
马与老虎↓
两只凤凰在山间自由飞舞，而猎手却已经将他们锁定为目标↓
顾恺之机智的通过这些动物山水，画出了大自然万物相生相克，正是“道罔隆而不杀，物无盛而不衰”。而到处暗藏杀机，犹如后宫“替若骇机”。
而日月同时当空，“日中则昃，月满则微”的天道循环。
文人对生命的思索：从文字到画面，处处透视着顾恺之作为一个文人画家对于自然和生命的思索。
第四段 修容饰性
“人咸知修其容，而莫知饰其性； 性之不饰，或愆礼正； 斧之藻之，克念作圣。”（张华《女史箴》原文)
解释：这段话大概是说，人人都知道要将外表修饰的美丽得体，却经常忽略修饰自己的内性情和内在。
大学女生宿舍既视感：右侧的姑娘，对着镜子补妆；左侧站立的侍女在帮坐着的姑娘梳头，很像大学女生宿舍早起上课前梳妆的场景。
镜中人脸：镜子中映出女孩的面庞和右手化妆的姿态，人物背影+镜中脸孔的画面设计非常有现代感，很难想象这是距今1600年前的作品。
和风升仙太子碑？唐风？侍女目光专注，挽着袖子为坐着的女孩梳头，女孩面前是一件兼具珠宝盒功能的精美铜镜小岛文美，画面近前似乎还散落着几个漆器首饰盒。这种外黑内红的漆器，看来觉得充满“和风”，但实际上这正是古代日本人从中国习来，并很好的传承至今的。
第五段 同裘以疑
“出其言善，千里应之，苟违斯义，同衾以疑。”（张华《女史箴》原文)
画面：夫妻二人坐在床帏之上，女子胳膊搭在床头屏风上，不知是不是象征着“胳膊肘子往外拐”，而丈夫鞋都踹飞了，回头面露怀疑地看着妻子。
解释：这是告诫女子，即是和丈夫讲话也要“出其善言”，否则即使亲近如夫妻，同寝而眠，也不过是同床异梦。
第六段 微言荣辱
“夫出言如微，而荣辱由兹。 勿谓幽昧，灵监无象。 勿谓玄漠，神听无响。无矜尔荣，天道恶盈。 无恃尔贵，隆隆者坠。 鉴于小星，戒彼攸遂。 比心螽斯，则繁尔类。”（张华《女史箴》原文)
画面：这一节，夫妻微笑并坐，周围姬妾子孙环绕，一幅其乐融融的一大家人，子孙满堂的景象。这段想说，女子不能心生嫉妒，这样才能家庭和睦，多子多福。(现代女性说：你们想的美，呵呵)
熊猫帽子：左数第二位女子似乎在给小孩梳头，但小孩大概不太愿意，一直哭闹挣扎邪剑至尊。小孩腿上的黑白色物件，我猜是顶“熊猫”帽子。后面的小孩带着红色虎头帽，前面的小婴儿似乎也带着红黄相间的彩帽，想必是妈妈摘掉帽子给小孩重新再梳头，而画面右侧的夫妻二人微笑的注视着小孩。
构图：整个画面成一个稳定的三角形，将主角夫妻二人稍微放大，加以突出湛清作品集。可以看出，顾恺之已经能很好的把握近大远小的透视关系。
第七段 专宠渎欢
“驩不可以黩，宠不可以专。 专实生慢，爱极则迁。 致盈必损，理有固然。 美者自美，翩以取尤。 冶容求好，君子所雠吾志网。结恩而绝，职此之由。 故曰：翼翼矜矜，福所以兴。”（张华《女史箴》原文)
画面：女子衣带纷飞，衣摆拖地，似乎正在快速奔向向男子，而男子面露难色，伸手对女子表示拒绝，好像在说“你不要过来！”。女子似乎很惊讶，上身稍稍向后倾斜，手捂着胸口，似乎很是不解。
画面精准的描绘了女子主动却遭拒绝尴尬场面，画中男性透着一股直男癌般道貌岸然的大义凛然廉江阿贵网。
解释：这段是想劝诫宫中女子不要专宠渎欢，因为爱到尽头注定是淡漠，物极必反。换句话说就是要劝谏帝王↓
第八段 靖恭自思
“靖恭自思，荣显所期。”（张华《女史箴》原文)
这段是说，若要尊贵，必须恭敬谨慎，静坐常思己过，闲谈莫论人非。画面上，一位女子低眉静坐，一派温柔娴静之态。
第九段 女史司箴
“女史司箴铁腕巴迪，敢告庶姬。”
解释：最后一句大意是说，希望众女官能够将以上这部《东晋宫廷女子行为准则》在宫廷后妃之间广为传播狐火锦卫门。
一个小仙女：我觉得这一段描绘的三位女子是整张画最优美的，右侧女子手持毛笔仿佛在记录女史真箴言，她两颊泛红，长裙的红色飘带以及衬裙，经过千年凤凰劫泰剧，依然明艳动人，而那一抹红色，既是大开大合而又有一种典雅庄重美感。
二个小仙女：画面左侧，两位嫔妃似乎从天空飘然而至，刚刚落地，他们头戴火焰一般的红色头饰、缎子一般的长发整齐的梳着。他们相互对视，面带笑意，顾盼生姿。
如果你坚持读到了这里，恭喜你！
你已经初步了解了中国绘画史最古老也是最著名的人物画《女史箴图》。
《女史箴图》的今天
顾恺之的《女史箴图》原画早已失传，现在存世2个摹本，一个藏于北京故宫博物院，为南宋画院勾线摹本；另一个版本一般认为是唐代摹本，相传是1900年八国联军侵入北京掠夺，后辗转，于1903年被收藏于大英博物馆，被认为是能够最能够代表原作风格的摹本，本文所有插图都来自大英博物馆的摹本。
大英博物馆在1914年至1915年间，曾经根据日本专家建议，将《女史箴图》切割成三段，并裱糊在木板上进行保存，被称为“日式折屏手法”。但这种方式并不适合用于保存中国古代绢画，对这件无价之宝造成了无可逆转的影响。
另外，绢本绘画对于光线非常敏感，不宜长期展出，《女史箴图》最近一次展出还是2014年。
最后，感叹一句，《女史箴图》啊，远隔着万水千山，不知道与你何时才能有缘得见。
你是否会因为这篇文章对《女史箴图》，以及中国古代绘画增添了几分兴趣呢？你还对哪些中国绘画作品有兴趣，欢迎留言告诉我！
更多艺术、旅行见闻，敬请关注我的公众号：没大没筱